פפרטול היא צורת אמנות עתיקה שמקורה ככל הנראה בוונציה במאה ה-18, שם נוצרו דמויות תלת-ממדיות. הם הונחו מתחת לזכוכית כדי לקשט את משטחי השולחן.
לאחרונה, מלאכה זו שוכללה לרמה אמנותית יוצאת דופן באמצעות טכניקות מתקדמות של עיצוב ויצירת פסלים. היום נתאר כיתות אמן שלב אחר שלב בטכניקה זו., המאפשר לכולם לגעת בעולם האמנות.
מהי טכניקת פפרטול?
בניגוד לתיבות אור, שבהן תמונות תלת-ממדיות ממוקמות במרחק זו מזו כדי ליצור צללים ותאורה איכותית, נייר (papertole) הוא טכניקה של הרכבה וחיבור של צורות נייר כדי לשחזר את עומק התמונה.
ישנן תיאוריות רבות לגבי מקורותיה של מלאכת נייר-טולה או דקופאז' תלת-ממדי:
- היפנים מעצבים ומקפלים נייר לדוגמאות יפהפיות במשך מאות שנים, והופכים דף נייר דו-ממדי ליצירה תלת-ממדית.
- הצרפתים והוונציאנים ליטשו את הטכניקות הללו לצורת אמנות בשם "Vue d'Optique", אשר רבים רואים בה כשווה ערך לשיטה המודרנית של שימוש בפיסול נייר ליצירת ציורים תלת-ממדיים או ציורים של נייר וגג.
- מאוחר יותר בארצות הברית, ייצור נייר הפך למלאכה מסחרית מרכזית. עם הפיתוח בשנות ה-30, אומנים היו צריכים להיות יצירתיים ככל האפשר ולהשתמש במשאבים שהיו זמינים.
באותה תקופה, היה נפוץ שמשפחות יכלו לקבל מספר כרטיסי ברכה לחג המולד עם אותה תמונה מארגוני צדקה.
לאחר עונת החגים, רבים מהכרטיסים הללו נותרו ללא שימוש, מה שסיפק הזדמנות אידיאלית במהלך חודשי החורף הקרים ליצור ציורי נייר תלת-ממדיים באמצעות משאב של עותקים מרובים של אותה תמונה.
המלאכה התפתחה במהירות מטכניקות שכבות לפיסול נייר אמיתי:
- בתחילה, נעשה שימוש ב-3-4 עותקים של הדפסים זהים.
- מאוחר יותר, כיוון זה החל להתפתח והחל לכלול מספר גדול יותר של עותקים, מה שאפשר להגדיל את פירוט "בד הקירוי" המוגמר.
- ציור תלת-ממדי מנייר הפך לאמנות ומלאכה מרגשת של עומק, קווי מתאר ותפיסה.
- אז הם החלו להשתמש בחמישה או שישה עותקים (ובמקרים מסוימים הרבה יותר, תלוי במורכבות) של אותו הדפס.
ציור תלת-ממדי או ציור נייר נוצר על ידי חיתוך חלקים מסוימים מהדפסים שונים של תמונה זהה.
האפקט התלת-ממדי נוצר לאחר מכן על ידי עיצוב, שכבות והדבקה של החלקים להדפס הבסיס באמצעות סיליקון בעל ריפוי ניטרלי. כדי להדגיש זאת, ניתן למרוח לכה או זיגוג על אזורים בודדים של דף הנייר.
ישנם 3 אזורים עיקריים בנייר שאמן חייב לדמיין כשהוא מסתכל על תמונה דו-ממדית:
| רֶקַע | יש לחשוב תחילה על הרקע, שכן הוא הבסיס ליצירת התמונה. | פרספקטיבה טבעית מושגת על ידי עיצוב נכון ומיומן של כל פיסה חתוכה לפני ההדבקה. |
| ירייה בינונית | שכבות ביניים של נייר המדגישות את עומק הרישום. | יש הבדל גדול בין "שכבות" ל"עיצוב או פיסול", כאשר שתי הקטגוריות האחרונות הן אותה טכניקה להוספת ריאליזם לציור. |
| חֲזִית | מתווה את צללי השכבות הביניים בין הרקע לקרקע האמצעית. | לאחר שציור הפיפטול הורכב, אזורים מסוימים שהאמן קבע ניתנים לציפוי סלקטיבי בלכה גימור או לכה על בסיס מים. זה כדי להדגיש אזורים אלה ולספק מקור אור שמטעה את העין האנושית, תוך הדגשת האפקט התלת-ממדי בפרספקטיבה של נייר. |
ניתן להשתמש בטכניקת Papertol (כיתת אמן שלב אחר שלב תתואר במאמר להלן) גם ללא שימוש בלכה. אם אין צורך בגימור של המוצר המוגמר, ניתן להשאירו כפי שהוא כדי להשיג אפקט עתיק.
דקויות של טכניקת papertole
כמו בכל טכניקה, בעבודה עם נייר, עליכם לפעול לפי עקרונות בסיסיים. Papertol דורש ידע בתכונותיו ובפרקטיקותיו.
- כדי לעבוד בטכניקת ה-papertole, עליכם לבחור נייר עבה שלא יתעוות מלחות.
- לעיתים מורחים לכה ספריי על גב כל שכבת נייר. יש למרוח את הציפוי בשכבה דקה על צד אחד בלבד של היריעה.
- ניתן לצלם ציורים קטנים ללא מסגרת. מספיק להדביק את הציור הבסיסי לקרטון. עבודות גדולות יש להרכיב בתחילה על מסגרת בתוך תת-מסגרת כך שכל העבודה תהיה מהודקת היטב.
- בנוסף לאיורים גרפיים, יש ללמוד טכניקות לחיתוך, הדבקה, עיצוב, צביעה, זיגוג, שימוש במכונת יצירת נייר, וטיפים למסגור ותצוגה.
אחת הבעיות הנפוצות ביותר שעומדות בפני אמנים היא בחירת העיצובים הנכונים להשלמת הפרויקט שלהם. יש הדפסים ויש "רישומי נייר זפת", ויש הבדל גדול ביניהם.
ככלל, כדאי לחפש הדפסים עם תמונות מוגדרות בבירור שניתן לגזור. יש להימנע מרקעים מורכבים כמו עצים, במיוחד אם הם מלאי פרטים.
כמו כן, כאשר גוזרים תמונות של תסרוקות, ישנה בעיה קשה הקשורה בניסיון לגרום להן להיראות מציאותיות. פרטים קטנים כאלה שנעשו על נייר דק, אפילו חתוכים בסכין מיוחדת, עלולים להיקרע בעת מריחת דבק.
חומרים וכלים נחוצים לעבודה
מכיוון שהמשימה העיקרית בטכניקה זו היא להרכיב תמונה תלת-ממדית על ידי הדבקת פיסות נייר, חשוב לבחור דבק איכותי:
- הבחירה הטובה ביותר היא דבק סיליקון עם ריפוי ניטרלי.
- אם הדבק מכיל חומצה אצטית, הנייר עלול להצהיב עם הזמן.
- דבק PVA או דבק על בסיס מים אינם מתאימים עקב הידבקות לקויה למשטח ונזילות גבוהה מדי.
- בסיסי דבק סיליקון עם פילמור מתאימים לסוגי נייר עבים, כגון צבעי מים.
- דבק הרכבה לזיגוג מתאים רק אם הוא מכיל חומצה.
יש לבדוק לחלוטין כל דבק לנוכחות שכבת שמן לאחר ייבוש. זה חל על רישומי צבע, שבהם לצבע באיורים מודפסים יש נטייה "לדמם" כאשר הוא נחשף ללחות.
תצטרכו גם כלים נוספים למשימה:
- מספריים לחיתוך חלקים קטנים;
- מספריים משרדיות;
- פדים דביקים או סרט דו צדדי בעובי 3 מ"מ או יותר;
- טושים או צבעים;
- אזמל מודל עבור עיצובים מורכבים;
- סכין לחיתוך קווים דקים;
- שטיח ריפוי עצמי או גב פלסטיק.
כיתות אמן בטכניקת הפיפטול מבוצעות שלב אחר שלב באותו רצף בו התמונה מורכבת. בתחילה, יש להכין את כל החלקים להדבקה, לחתוך ולחלק אותם כך שתהליך ההרכבה יהיה פשוט ונוח. מומלץ להפיץ את כל העותקים של החלקים לפי הסדר, תוך הפרדת השכבות ביניהן.
דרישות נייר
מכיוון שניתן להרכיב כרטיסי קרטון באמצעות דבק או פדים דביקים, יש לבחור את הנייר בהתבסס על טכניקת ההרכבה. דבק סיליקון דורש שימוש בנייר עבה שלא יירטב מלחות.
"כריות" דביקות שימושיות למתחילים, אך קשה יותר לעבוד איתן, מכיוון שלא כל כך קל להדביק שכבת נייר באופן שווה לסרט דו צדדי. הנייר חייב להיות בעל צפיפות גבוהה יותר כדי שהדוגמה לא תעוות במהלך תהליך הדבקת השכבות.
לכל גיליון חייב להיות מספר סידורי בחלק שבו חוזרים על עותקי התמונות.
חשוב גם שלציור יהיה עומק ויזואלי היכן שהוא נדרש. אין צורך להדגיש את כל הפרטים על ידי הגדלת הבליטות שלהם לאותו גובה. ככלל, בטכניקת ה-papertole, כל הפרטים בקדמת התמונה צריכים להיות גדולים יותר, ברקע - חצי מנקודת העלייה הגבוהה ביותר מתמונת הבסיס.
הערכות המוכנות כוללות נייר איכותי בעל חיתוכים גרפיים, קצוות חלקים ועמיד בפני ציפוי זכוכית נוזלית.
זכוכית נוזלית לציפוי ההרכב המוגמר
כל הציורים שנעשו בטכניקת הפיפטול מכוסים בזכוכית נוזלית. ככלל, יש לרכוש בנפרד את כל האביזרים לעבודה עם סט מוכן, כולל ציפוי הגימור. לא מומלץ לצפות את העבודה המוגמרת בדבק PVA או להשאיר אותה ללא שכבת קיבוע.
לזכוכית נוזלית יש מספר יתרונות:
- מעניק לציור מראה של חרסינה;
- מדגיש את הנפח והעומק של הפרטים;
- משנה את העלילה;
- שומר על הציפוי לאורך זמן;
- מחליף מסגרת זכוכית;
- נותן יותר בהירות לצבעים.
זכוכית נוזלית כבר מכילה לכה אקרילית, המשמשת אמנים מקצועיים לשימור בד הציור. יש גם הרכב דו-רכיבי, שכבר מעורבב בפרופורציות הנכונות - מקשה וסרט מגן.
הציור קשה כזכוכית בשל הסרט המבריק הצפוף שנוצר על פני הבד.
אם זכוכית נוזלית מסופקת כשני רכיבים לא מעורבבים, עליך להכין את הקומפוזיציה לכיסוי הציור בעצמך:
- יש לערבב את הבקבוק עם הרכיב העיקרי A (100 מ"ל) עם מקשה B (50 מ"ל) ביחס של 2A + 1B.
- יש לערבב את התערובת בעזרת כף עץ או מקל.
- לערבוב, כדאי להשתמש בכוס סיליקון או פלסטיק.
- תהליך הערבוב מתבצע עם כפפות גומי.
- אם אינך זקוק לכל הקומפוזיציה, עליך להשאיר סימן על הזכוכית. זוהי תהיה הרמה עבור רכיב א'.
- יש למזוג את רכיב B לאט מאוד, תוך ערבוב התמיסה.
- יש לערבב את התערובת במשך 3-4 דקות.
- יש למזוג את התערובת המוגמרת לכוס נקייה ולערבב במשך 2 דקות נוספות.
כדי ליצור שכבה דקה של ציפוי, ניתן להשתמש במברשת שטוחה. לקבלת ציפוי עבה יותר, מומלץ למזוג זכוכית נוזלית בשני שלבים - תחילה יש למרוח שכבה דקה, ולאחר מכן לאחר 2 דקות. יוצקים את השכבה השנייה, לאחר טיפול תחילה במשטח בעזרת מבער גז כדי להסיר בועות.
חָשׁוּב! רכיב A מתעבה בטמפרטורות מתחת ל-20 מעלות צלזיוס, עלולים להופיע פסים לבנים וכתמים עכורים. התגבשות מתרחשת כאשר מגיעים לטמפרטורה של 10 מעלות צלזיוס, לכן, כדי לשחזר את מצבו של רכיב A, מומלץ לחמם אותו ל-40-50 מעלות צלזיוס.
התמצקות מלאה של זכוכית נוזלית מתרחשת בטמפרטורה של 22-25 מעלות צלזיוס למשך 24 שעות ללא שימוש נוסף בתנורי חימום (עשויה להצהיב).
כיצד נוצרים ציורים נפחיים?
Papertol (כיתת האמן מתבצעת שלב אחר שלב לפי ההוראות מהסט המוכן) יש להרכיב את הציורים בשלבים:
- יש להכין מראש כרטיסי Papertole וכלים לעבודה.
- השכבה הראשונה היא עיצוב הבסיס, אותו יש להדביק על גבי עבה. במידת הצורך, גזרו את העיצוב ותקנו אותו.
- יש לגזור את השכבות והפרטים הבאים.
- יש לגזור את השכבה השנייה ואת החלקים הנוספים שלה גם מהגיליון הכללי, מבלי לגעת בקווי המתאר.
- בעזרת סכין מנתחים או סכין אמנות, עליכם לעבד את כל קווי המתאר והקווים הקטנים.
- יש לחתוך פרטים קטנים מהקו המתאר הפנימי, ולנוע לכיוון החיצוני.
- יש צורך לצבוע את החתכים. טושים וצבעי אקריליק מתאימים (לא למתחילים). הצבע צריך להתאים ככל האפשר לרקע הכללי של הציור. הציור נעשה או באוויר או על דף נייר לבן.
- הדביקו סרט דביק או דבק סיליקון על גב השכבה. יש לחלק את החומרים באופן שווה. אם אתם משתמשים בסרט דביק דו צדדי, עליכם לגזור "כריות" ולחלק אותן על פני כל הגיליון, אך לא יותר מ-5 מ"מ מהקצה.
- יש להדביק את השכבה הבאה על הקודמת, תוך קיפול קווי המתאר של החלק החדש עם קווי המתאר של הקודם.
- יש לחזור על כל השלבים עבור כל שכבה.
אם לא תצליחו להדביק אותו באופן שווה בפעם הראשונה, תוכלו להסיר בזהירות את החלק ולהדביק אותו שוב.
כיתות אמן למתחילים
בבחירת ערכות מוכנות למתחילים, כדאי לשים לב למספר הכוכבים. מקסימום מציין קושי גבוה, הבחירה האופטימלית תהיה סט עם 3 כוכבים. משמעות הדבר היא שאין הרבה פרטים קטנים, והעבודה תימשך עד 8 שעות. ניתן גם להדפיס את התמונה בעצמכם ולהרכיב אותה בטכניקת ה-papertole.
חצר איטלקית
Papertol (כיתת האמן שלב אחר שלב מוצגת לא מתוך סט מוכן שנרכש, אלא בצורה של מבחר איורים גרפיים תוצרת בית) ניתן להכין את החסר לכיתת אמן זו באופן עצמאי.
הכלים שתצטרכו הם:
- דפים מודפסים עם תמונות – 6 יחידות;
- סכיני כתיבה ואמנות;
- סרט דו צדדי בעובי 3 מ"מ;
- דבק או סרט שטוח דו צדדי;
- עטי לבד;
- מִספָּרַיִם;
- מסגרת או קרטון עבה;
- זכוכית נוזלית;
- כוס פלסטיק - 3 יחידות;
- מקל עץ.
ניתן להדפיס תמונות על דפי A4 או לבחור גודל קטן יותר כדי להפוך את העבודה לפחות עתירת עבודה.
- הניחו את ציור הבסיס על יריעת קרטון עבה או על אלונקה, ולאחר מכן הדביקו אותו בעזרת דבק או סרט דביק דו צדדי דק.
- השכבה השנייה תהיה התמונה הבאה, שממנה תצטרכו לגזור פרט קטן ברקע. זה יכול להיות חלק מהשמיים או צמרות העצים. החלקים החתוכים הללו מיותרים ויש להניחם בצד.
- השכבה השלישית צריכה לחזור על התמונה של השכבה השנייה, אך יש לגזור פרט נוסף ולהניח בצד. שיהיה זה הצד הימני של הבניין ברקע.
- השכבה הרביעית יכולה להכיל רק את מחצית התמונה הקרובה ביותר לצופה. מהחלק השמאלי של התמונה, ניתן לחתוך את החלק הקיצוני ביותר שקרוב ביותר לצופה. שני החלקים יהוו את השכבה הרביעית.
- השכבה החמישית צריכה להכיל את השכבות הקרובות ביותר לצופה. שיהיה זה אחד משני החלקים של השכבה הקודמת. בנוסף, ניתן לגזור שני חלקים קטנים הממוקמים בצד ימין מהגיליון.
- השכבה הסופית צריכה להכיל רק פרטים קטנים שחוזרים על עצמם בשכבה החמישית הקודמת.
- לאחר שכל החלקים גזורים, ניתן להתחיל להדביק אותם יחד. אתה צריך להדביק חתיכות של סרט דביק לחלק האחורי של החלקים ולצבוע את הקצוות בעזרת טוש.
- יש להדביק את פרטי כל שכבה לתמונה של אותו פרט מהשכבה הקודמת.
- לבסוף, עליכם לכסות את הציור בזכוכית נוזלית.
ניתן למסגר ציור כזה במסגרת זכוכית עמוקה. כמו כן, ניתן להתקין ציורים המשתמשים בטכניקה זו על משטחים אחרים.
באמצעות ציור ריאליסטי, מקובל לקשט אגרטלים, צלחות דקורטיביות ומגנטים למקרר. ציורים ללא אלונקות יכולים להפוך לקישוטי עץ חג המולד, קישוטי בקבוקים לחג או יצירות לגינה ולבית הספר.
דוֹמֵם
Papertol (כיתת האמן מוצגת שלב אחר שלב בצורת הוראות) ניתן ליצור ציורים בז'אנר של טבע דומם, סידורי פרחים, נופים עירוניים, גלויות ותמונות של בעלי חיים. דיוקנאות לא תמיד יוצאים טוב בטכניקה זו, כך שאיור שנבחר כהלכה הוא כבר חצי מהצלחת המשימה.
טבע דומם ייראה יפהפה גם במסגרת רגילה וגם במסגרת עם תחתית שקופה. לקישוט, ניתן להשתמש במסגרות עמוקות עם קירות עבים. קומפוזיציות Papertol מתאימות לקישוט מסגרות תמונה מוכנות, קופסאות, עבודות יד לסקראפבוקינג ועיצוב פנים.
לעבודה תצטרכו:
- דפים מודפסים עם תמונות – 12 יחידות. על נייר בצפיפות של 250 מ"ג/מ"ר2;
- סכיני כתיבה ואמנות;
- סרט דו צדדי בעובי 1.5 מ"מ;
- דבק או סרט שטוח דו צדדי;
- עטי לבד;
- מִספָּרַיִם;
- מסגרת או בסיס מוצק;
- זכוכית נוזלית למילוי הציור;
- כוס פלסטיק - 3 יחידות;
- מקל עץ.
מכיוון שיש יותר שכבות בכיתת אמן זו, המחברים ביניהן צריכים להיות דקים יותר. האפשרות הטובה ביותר תהיה דבק סיליקון, שלא יהיה גלוי בזווית.
יש להכין גם את הסדינים מראש:
- אין צורך לחתוך את הטבע הדומם על רקע הנוף בשכבה הראשונה. זוהי התמונה הבסיסית.
- יש לצבוע את כל החיתוכים של החלקים בעזרת טושים. יש להדביק אותו באמצעות סרט דביק דו צדדי בעובי 1.5 מ"מ.
- השכבה השנייה תהיה האמצע והחזית. מהרקע של התמונה, אתם צריכים לגזור רק פרטים קטנים, כמו עמודים, מנורות או עלווה של עצים, אם יש כאלה.
- בשכבה השלישית, עליכם להשאיר את אותה חזית וקרקע אמצעית, ולחתוך פחות פרטים מהרקע מאשר בשכבה הקודמת. בשלב זה, עליכם להדביק שלוש שכבות של נייר.
- בשכבה הרביעית, יש להשאיר רק את האמצע והחזית.
- בשכבה החמישית, עליכם לגזור רק פרטים גדולים וקטנים, תוך הסרת הרקע האמצעי מהתמונה. הוא ממוקם בין הרקע לפרטים הקרובים ביותר לצופה.
- בשכבה השישית, עליכם לשכפל את כל הפרטים הגדולים של הרקע האמצעי ולהשאיר את הפרטים הקטנים בצד הקרוב ביותר לצופה.
- בשכבה השביעית עליך לחזור על כל השלבים של השלב הקודם.
- הרקע השמיני צריך להכיל רק את החזית - אלה הם חלקי הציור הקרובים ביותר לצופה, אשר בדרך כלל תופסים את החלק האמצעי והתחתון של הדף.
- בשכבה התשיעית, חזרו על שלבי השלב הקודם.
- השכבה העשירית צריכה להכיל מספר פרטים הממוקמים בקדמת התמונה.
- השכבה האחת עשרה כוללת 2-3 פרטים קטנים, הנחשבים לקטנים והבולטים ביותר לצופה.
- בשכבה השתים עשרה, עליך לחזור על שלבי השלב הקודם.
- יש להדביק את כל השכבות יחד.
- השלב הסופי יהיה מילוי בזכוכית נוזלית.
קומפוזיציה זו תיראה טוב במסגרת רגילה או במסגרת עם תחתית שקופה. אפקט הזכוכית מאפשר לך למקם את הציור בעיצוב פנים בכל סגנון.
אם אתם רוצים לקשט רהיט או קופסה, אסור לכם להדביק את תמונת הבסיס לבסיס. ניתן לצקת אותו על ידי הנחת ניילון מתחת, או להדביק אותו, למשל, לתחתית צלחת, ולצקת אותו לאחר שהדבק התקשה.
כיתות אמן בטכניקת הפיפטול מתוארות שלב אחר שלב ומוכנות לשימוש. ניתן לבצע פרויקטים מורכבים יותר לאחר השלמת הקומפוזיציות הפשוטות יותר, אך תמונות גדולות יותר ידרשו יותר פרטים וזמן. תהליכים עתירי עבודה יכולים להתבצע במשך מספר ימים, תוך הוספת שברים חדשים לציורים.
סרטון על טכניקת Papertol
יצירת ציור תלת מימדי בטכניקת פפרטול: