הפניות לידיים לציור מהכתפיים: מבנה, מחוות, זווית

באמנות יפה, משתמשים לעתים קרובות בהפניות ידניות לציור. זוהי טכניקה חשובה ביצירתיות, ולכן היא משמשת בעבודה גם בעת יצירת גרפיקה ממוחשבת. קשה להעביר את התמונה הדינמית של ידיים על נייר. זוהי מיומנות אמנותית שאנשים משכללים עם השנים.

הַגדָרָה

ידיים, הפניות לציור הן תמונות עזר או תומכות בהן משתמשים אמנים בעת יצירת הסקיצה שלהם. מיקום המכחול מתאים למחקר מפורט יותר של משימה מסוימת שצריך לבצע על ידי האמן.

הפניות ידיים לציור מאפשרות לך לראות את הגודל והיחס בין האלמנטים, את עבודת השרירים של אורגניזם חי. הודות לכך, אמנים לא רק מעתיקים חפץ על נייר, אלא גם מקבלים השראה. הפניות עוזרות לך לראות ולהרגיש כל פרט במודל.

כמעט לכל אמן, בנוסף לכישורים מקצועיים, יש ניסיון אישי. הם יודעים איך נראה חפץ בחיים, איך הוא יכול להשתנות, אילו תנוחות הוא יכול לנקוט. לכן, לא נדיר שציירים אפילו משתמשים בצילומים כמקור. זה מאפשר להם לחשב את ממדי הידיים בפירוט.

בְּנִיָה

קשה למצוא מקורות לציור בידיים.

ישנם קשיים מסוימים המהווים מכשול בציור:

• באמצעות תצלומים, לא תמיד ניתן להעביר את הצבע הטבעי של המודל. זה נובע מעיוות צבע. קשה להעביר גוונים טבעיים לקנבס באמצעות תצלומים בלבד.
• תאורה לרוב אינה מציאותית, ולכן היא מסתירה את הפרטים הקטנים ביותר של הקומפוזיציה.

הפניות ידיים לציור כוללות מספר רב של רכיבים שיש לחבר יחד כדי ליצור תמונה אחת שלמה ואיכותית.

המנגנון הבסיסי הוא להבין ממה עשויה כף היד. אם אתם מציירים מהחיים, תוכלו לבחון את החלק הזה של המכחול בפירוט. כף היד היא הבסיס לציור. ממנו מתחילה עצם האמה והאגודל, ומגיעה עד האמצע.

בעת בניית ציור, חשוב לקחת בחשבון את הדברים הבאים:

למה לשים לב	למה זה כל כך חשוב?
פרופורציות כלליות של היד	שמירה על פרופורציות היד עוזרת לתאר אותה במדויק. אז, אורך כף היד שווה בערך לגובה האצבע המורה. אם מסתכלים על האגודל, הפלנקס שלו מגיע לאצבע המורה. כמו כן, ישנם סוגים שונים של גפיים, וחשוב לקחת זאת בחשבון.
עצם מפרק המרפק	ניתן לראות את קצהו המעוגל בבסיס כף היד מתחת לזרת. מאפיין זה נשמר בהכרח בציור על מנת להעביר ריאליזם לתמונה.
ידיים של נשים וגברים	ההבדל בין ידי גברים לנשים טמון בקווי המתאר שלהן. למחצית החזקה של האנושות יש מפרקים גדולים יותר, קצות האצבעות מרובעים, ובכלל הם נראים זוויתיים. לידיים של נשים יש אצבעות דקות וקווי כף יד רכים יותר.

כדאי גם להשתמש בהפניות דינמיות של ידיים לצורך ציור. זה יאפשר לך לחדד את כישוריך ולשפר את כישורי ציור המכחול שלך. אל תתקעו בתנוחה אחת, כי ניתן לתאר ידיים במגוון תנוחות.

כמה רעיונות

ציור ידיים קשה במיוחד לאמנים מתחילים. חלק זה של הגוף הוא נייד מאוד, ולכן אין לו עמדה קבועה. לכן, לפני שמתחילים ליצור סקיצה, כדאי להחליט על מקור מידע מראש. זה יקל על המשימה ויקבע מטרה ברורה.

תנוחת ידיים משוכלות

כדי לצייר ידיים שלובות יפה, עליכם ללמוד היטב את האנטומיה שלהן. זה יאפשר לך ללמוד על המאפיינים הפיזיולוגיים של הידיים. הכרת המבנה הפנימי של האצבעות שלך תאפשר לך למקם אותן בזוויות הנכונות והטבעיות.

לאחר מכן, יש צורך ללמוד את המיקומים האפשריים של האצבעות ואת הפרופורציות שלהן. כדי לתאר ידיים נשיות, גמישות הקווים מוגברת, וזוויתיות רבה יותר מתווספת לחלק הגוף הגברי.

הציור מתחיל בתיאור של צורות וקווים בסיסיים, תוך התבוננות בפרופורציות הנדרשות של המפרקים. כדי להתחיל, צייר את הקווים הבסיסיים העליונים של קצה האמה באזור שורש כף היד.

צייר את המיקום הבסיסי של האצבע המורה, ולאחר מכן את האגודל. לפיכך, צורת היד כבר מתחילה להתגלות. הוסף לסקיצה סקיצה של האצבע האמצעית והאצבע הטבעת. המיקום הנכון של המפרקים יאפשר לכם להשיג קווים יפים וטבעיים. הם מסיימים לצייר את הזרת ומקשטים את הציור בפרטים קטנים: ציפורניים, קמטים, צללים.

יד מושטת

התייחסות זו נקראת לעיתים מחווה של רנסנס. תפקיד זה קיבל את שמו מהתקופה הנושאת את אותו שם. באותה תקופה, ציורים רבים תיארו ידיים בתנוחה זו.

להתייחסות יש דמיון קל לתנוחה רגועה. זה שונה רק במיקום האצבעות: הן רגועות יותר וישרות בצורתן, ושתי הגפיים האמצעיות נראות מחוברות זו לזו.

טכניקת ביצוע:

1. צייר את בסיס כף היד.
2. הוסף אגודל לסקיצה, בהתאם לתבנית התנוחה הרגועה.
3. צייר קווים על פרק כף היד, הממוקם מעט מאחור.
4. האצבע המורה מצוירת כמו על יד פשוטה.
5. שתי האצבעות האמצעיות מצוירות מחוברות יחד.
6. צייר את האצבע הקטנה.
7. הם משרטטים קווי מתאר ומדגישים את כל פרטי הציור.

תנוחה זו אלגנטית מאוד וניתן להשתמש בה ליצירת מראות שונים. זה יהיה רלוונטי במיוחד בתמונות שבהן יש להדגיש חינניות.

משהו מחזיק מעמד

עבור אמנים מתחילים, כדאי להתחיל בציור אלמנטים פשוטים. לדוגמה, יד מחזיקה חפץ עגול. זוהי האינטראקציה הפשוטה ביותר בין מברשת לאלמנט חיצוני, שקל למדי לתאר.

ראשית, צייר את החפץ שהיד צריכה להחזיק. אחר כך הם מתחילים לשרטט את כף היד. אפילו הקווים שנותרים מאחורי האובייקט מוחלים על האובייקט. אבל בהחלט שווה לצייר אותם באופן זמני כדי שהמסבים שלך יתאימו למיקום האמיתי של המברשת.

אחר כך הם מתחילים לצייר את קווי האצבעות. זה החלק הכי קשה בעבודה. אחרי הכל, אתה צריך לתאר אותם סביב האובייקט, תוך שמירה על המיקום הטבעי של הפלנגות והמפרקים.

לאחר שציירו את הסקיצות הגסות של האצבעות, הן מתחילות לתאר אותן: הן מוסיפות נפח לגפיים תוך שמירה על רווח ביניהן. כאשר הציור מוכן, מתוקנים אי דיוקים.

ניתן לצייר יד המחזיקה קערה או כוס לפי אותו עיקרון, למעט כמה פרטים. כדי להתחיל, צייר את מושא האינטראקציה בעזרת המברשת, תוך שימוש בקווים גסים במכוון.

לאחר מכן נעשות סקיצות לבסיס המברשת. כדאי לקחת בחשבון שהאצבעות צריכות להיות ארוכות כדי שיוכלו להתכופף בקלות סביב החפץ. לכן, עקומת הגביע צריכה להתאים לבסיס כף היד.

בחלק העליון של כף היד, צייר משולש, לידו את הבסיס לאגודל ולאצבע המורה, ולאחר מכן שרטט את הקווים עבור הגפיים הנותרות. כדי להשיג תנוחת כף יד טבעית, עליכם למשוך את האגודל לתנוחה הנגדית ממנה.

בסוף, מרחו את הבסיס העיקרי, הוסיפו כמה קווים על פרק כף היד כך שהיד לא תיראה חתוכה.

מברשות

בעת ציור ידיים, עליך לדבוק בכללים הבאים:

• נדרש תרגול ראשוני של ציור. לשם כך, הידיים מתוארות במגוון תנוחות כדי להבין את הדינמיות שלהן.

• בעת יצירת סקיצה של כפות ידיים של ילדים, יש לקחת בחשבון עובדה אחת: עובין עולה על גודל האצבעות.
• בתמונות של ידיים של קשישים, יש להדגיש את ציור הקמטים והפרקי אצבעות.
• הידיים שלך יכולות לשמש כמקור מידע טוב. ניתן ללמוד לעומק את האנטומיה, הפרופורציות והצורות שלהם. שימו לב למיקום הפלנגות: הן אינן ממוקמות באותו קו, וכאשר האצבעות מוטות, זווית העקמומיות שלהן משתנה. כל האצבעות מחוברות זו לזו באופן הדוק, למעט האגודל (יש לו טווח תנועה רחב).
• כדי לגרום לכף היד להיראות טוב על הנייר, למדו את קווי המתאר של היד. לדוגמה, ניתן לעשות זאת בצורה פשוטה: הזיזו את היד על הנייר ומלאו את החלק הפנימי שלה בפרטים.
• לפני שמתחילים ליצור ציור, יש לשרטט את גודלו הכולל ואת הנקודות בהן יוחלו קצות האצבעות. לאחר מכן, הסקיצה מחולקת למספר חלקים.

בעת יצירת ציור, חשוב להקפיד על הפרופורציות הבסיסיות של המברשת:

• האצבע המורה עשויה להיות מעט ארוכה יותר או שווה לאצבע הטבעת.
• אורך האצבע המורה כפול 2 שווה לאורך כף היד.
• נקודת הקצה של הזרת שווה לפלנקס של האצבע הטבעת.
• הציפורן תופסת שטח השווה למחצית מהפלנקס.

מומלץ לאמנים מתחילים להתחיל בתנוחות ידיים פשוטות: מושטות, רגועות.

קפוץ באגרוף

ראוי לזכור שאגרוף הוא ההפך מכף יד פתוחה. בעוד שאצבעות יד פתוחה ומושטת פרושות, אצבעות יד סגורה נמצאות בזווית למרכז כף היד.

בניגוד לאצבעות האחרות, האצבע המורה והזרת נמצאות בזווית גדולה יותר למרכז כף היד. אם מסתכלים מקרוב, הגפיים נראות כאילו מצביעות לנקודה אחת. חשוב לזכור זאת בעת ציור כף יד נפתחת, כאשר הזרת עדיין לא מורמת.

כמו כן ראוי לציין כי העצמות העליונות של המפרקים נמצאות בזווית, והשורה הבאה שלהן ממוקמת בזווית גדולה עוד יותר. זה נגרם על ידי חלק קמור בזווית בבסיס האגודל. נפח המסה העיקרי שלו ממוקם בחלק העליון. זה מאפשר לאצבע המורה להתכופף במידה מסוימת.

במקביל, האצבע הקטנה, מתכופפת, נופלת לתוך מה שנקרא חריץ. לכן, כאשר כף היד כפופה לאגרוף, מתקבל שיפוע זה. ככל שהאצבעות קרובות יותר לזרת, כך הן יכולות להתכופף יותר. בשל נסיבות אלה, שורת המפרקים השנייה נמצאת בזווית גדולה.

כדאי לדעת שהאגרוף הוא הבסיס לתפקידים כגון:

• אצבע המורה מצביעה כלפי מעלה.
• מחוות עז ושלום.

אם אמן יכול ללמוד לצייר אגרוף מזוויות שונות, הוא יוכל לבצע בקלות את כל התנוחות הללו.

תמונות מחוות

קשה לצייר רפרנסים לידיים עם מחוות, משום שהאצבעות נמצאות במיקומים יוצאי דופן. העברת הדינמיות של המפרקים מבלי לאבד את הטבעיות שלהם אינה משימה קלה.

מחווה נפוצה היא האצבע המורה, כאשר האצבע מורמת כלפי מעלה. אם תסתכלו על תמונה של מברשת כזו, תוכלו לראות את המתח שלה. בציור זה מודגש על ידי הדגש על הגידים הבולטים באזור שורש כף היד.

שימו לב לעור, אשר מתאסף לקפלים עקב מיקום האצבעות. חשוב מאוד להעביר את החשיכה של הפלנגות העליונות של האצבעות (למעט האגודל). הגרדיאנט החלק מאפשר מעבר רך כדי למנוע יצירת אפקט של זרוע קצוצה.

האגודל מורם כלפי מעלה. הקווים שלו חלקים, זורמים בעדינות אל תוך פרק כף היד. האצבע המורה משתרעת ממנו. כדאי לשים לב לפלנקס שלו: נראה שהוא מביט למטה. זוהי תנוחה טבעית, אך אמנים רבים טועים לצייר אותה בתנוחה זקופה באופן יוצא דופן.

ניתן למקם מחווה זו גם בזווית מורכבת יותר - כלפי הצופה. בתנוחה זו, יש להניח את האגודל לאורך האצבע המורה או להרים את הפלנקס שלו מעט.

מחווה נפוצה נוספת היא תנוחת ה"מעמד", המבטאת הסכמה. לעתים קרובות יותר הוא מתואר בצד החיצוני של היד, מסתיר את המשטח האחורי מהעין. תשומת לב רבה מוקדשת לציור פרקי האצבעות: הם צריכים להיות במצב טבעי. בהתאם למבנה היד, חלקן עשויות לבלוט יותר מאחרות.

מיקום האגודל צריך להיות טבעי: הקו העליון שלו מתואר כעקומה, המחוברת לפרק כף היד בזווית עדינה. אל תשכחו את תכונות המפרקים. במחווה זו הם מתוחים ובולטים מתחת לעור. אם הזרוע דקה או שהגידים קרובים לעור, אז גם השאר מודגשים.

במצב רגוע

הציור מתחיל בצורת כף יד פשוטה. ערכו סקיצה של בלוק תלת-ממדי של בסיס המברשת. כשמציירים אצבעות, האצבע המורה פתוחה יותר והזרת סגורה. זה יוסיף דינמיות לתנוחה.

אסור שהאצבע המורה תהיה ישרה מדי, והזרת צריכה להיות כפופה לחלוטין. ושאר הגפיים נפתחות בהדרגה. האגודל רפוי מעט ונמצא באותו מיקום בכל פעם, בכל זווית של היד. יש צורך להשיג את האפקט של יד רגועה, והאצבע המורה והאגודל הפתוחים יתרום לכך.

יד עקומה

התייחסות דינמית לידית היא מיקום עקום של האצבעות. בתנוחה זו הם נמצאים במצב מעוקל, כאילו מתוחים. ראשית, ציירו סקיצה של כף היד. שלא כמו הסקיצות האחרות, הוא מתואר בצורת משולש עקום.

ממנו נמשכים קווים של האגודל והאצבע המורה. הם מקבלים הרבה תשומת לב כי הם יהיו בקדמת הבמה. כדי להעביר את מעוותות הגפיים, הפלנגות כפופות מעט.

על האגודל, חלקו העליון נראה כאילו עולה מעלה ונכנס פנימה. כדי ליצור מיקום זה בציור, יש להכהות את האזור התחתון של גפה זו ולהדגיש את מפרק הפה בעזרת מקפים. הציפורן מצוירת בזווית קלה.

את שאר האצבעות קל יותר לציור מכיוון שצריך פשוט לצייר את מיקומן באמצעות קו מעוקל. הפלנקס בבסיס האצבע המורה מיושר, ואז כפוף בזווית, ומגדיל אותו בסוף. זה מודגש באמצעות קווים על הקפלים.

צייר את האצבע האמצעית, המחוברת לאצבע המורה. נקודה חשובה היא שזווית הנטייה שלה יכולה לחפוף לזו השנייה. אצבע הטבעת דורשת תשומת לב מיוחדת. זה במרחק וחשוב לצייר נכון כדי להשלים את המראה המעוות.

לשם כך, הפלנקס שלו מובא לקדמת הבמה, תוך הדגשת העקמומיות עם קפל בעור, ובסיס האצבע כהה. נותר לצייר את הזרת, שנמצאת ליד האגודל. חלק זה של היד מייצג את החלק הפנימי של האצבע לצפייה, ולכן חשוב להעביר את חלוקת הגפה לפלנגות. אפשר גם פשוט להכהות את הזרת.

כף יד למעלה

ההתייחסות של היד המורמת כלפי מעלה דורשת רק את המיקום הנכון של האצבעות והקווים עליהן. ראשית, צייר את בסיס כף היד - מלבן מעוגל. לאחר מכן הם מסמנים עליו קווים שמהם ייצאו האצבעות.

בהתאם למיקום היד, האצבעות נמשכות. כמעט תמיד, הגדול ממוקם כאילו נפרד מהאחרים. לא רחוק ממנו הם מציירים את האצבע המורה. אבל השאר קשורים זה לזה לעתים קרובות.

כדי לצייר את המיקום הטבעי של האצבעות, שרטט את כל הקווים שלהן. לדוגמה, הם מושכים את האצבע האמצעית לחלוטין. החלק ממנו שיוסתר לאחר מכן על ידי האצבע הטבעת מוחל גם הוא על הנייר. זה יאפשר לך להבין באיזה מיקום היד נמצאת.

לאחר מכן, ציירו את האצבע הבאה מעליה, וסיימו את הסקיצה עם הזרת. לאחר מכן, הקווים הנוספים מוסרים, ומשאירים רק את אלה שיוצרים את הציור הראשי. אפשר לשחק עם הצל והקווים על כף היד.

ניתן להשתמש בהפניות ידניות לציור כחוויה מעשית. יתר על כן, מותר לצלם את הידיים שלך, מזוויות וממיקומים שונים. הזדמנות זו היא אוצר אמיתי לאמן מתחיל.

סרטון על ציור

הפניות לידיים לציור: